Mis à jour le 5 septembre 2023
Enregistrer sa musique dans un studio d’enregistrement professionnel est le début d’une nouvelle aventure musicale. La rigueur de l’exercice et la découverte de ses propres talents en font un moment exceptionnel. Pas étonnant que bon nombre de chanteurs et musiciens aiment passer du temps enfermé dans la cabine d’enregistrement.
Savoir à quoi vous attendre lorsque vous vous rendez dans un studio d’enregistrement peut vous éviter bien des tracas et vous permettre de passer une session d’enregistrement studio. Pour ceux qui n’ont jamais vécu l’expérience, voici grosso modo comment enregistrer en studio et les grandes étapes du déroulement d’un projet.
La prise de son voix : dans la cabine d’enregistrement
L’enregistrement (ou prise de voix) est la base du projet studio. Concrètement, le chanteur vient muni de son texte et de son instrumental. Il va “poser” sa voix sur la musique. L’enregistrement d’une chanson en studio se passe dans la cabine acoustique. Pour enregistrer dans les meilleures conditions, il est important d’opter pour un bon studio d’enregistrement. L’une des configurations qu’on affectionne est :
- l’enregistrement audio en multipistes
- une cabine isolée dédiée à la prise de son voix et acoustique ; le mieux est qu’elle soit dotée d’une vitre qui permette de voir l’ingénieur de l’autre côté de la pièce
- l’enregistrement sur console analogique
Le mixage audio : l’unification
Marier les sons et les voix, les instruments et les chœurs, les graves et les altos. Le travail de mixage est un avant-goût de votre produit final. Une première étape seulement et pourtant il permet de faire le point sur le travail d’enregistrement et de mettre à plat toutes les pistes sonores. Le travail de mixage suit la prise de voix. Vous pouvez également soumettre un mix qui aura été réalisé à la maison pour le faire “corriger” par un ingé-son plus qualifié. Nous vous conseillons d’opter pour un studio d’enregistrement disposant à la fois :
- d’une table de mixage numérique : c’est quasiment la norme aujourd’hui et correspond parfaitement au mixage des sons électronique
- d’une table de mixage analogique : pour donner plus de chaleur aux sons, notamment pour les instruments acoustiques
Le mastering : la cerise sur le gâteau
Le mastering est la dernière ligne droite de l’enregistrement studio. Cette étape est souvent méconnue des artistes, car ils ne savent pas toujours à quoi elle correspond. Pour simplifier, le mastering est le travail qui vise à rendre votre production “propre” et prêt à être pressé sur CD. L’ingénieur son va donc effectuer un nettoyage des pistes, il va apporter des corrections tant techniques qu’artistiques et il va effectuer des montages et enfin égaliser les sons pour une harmonie parfaite des pistes audio. Le master aboutit à un produit final qu’on appelle le Master de production. C’est ce fichier qu’on enverra pour faire graver la musique sur CD. Bien évidemment, avec le développement du MP3, le mastering perd un peu de son intérêt si le mix a suffisamment été travaillé. Néanmoins, on continue de croire que la musique ne s’écoute pas uniquement sur ordinateur et qu’elle peut revêtir plusieurs formes. Aussi, nous vous conseillons de masteriser vos sons.
Si vous avez déjà travaillé en studio d’enregistrement ou si vous prévoyez de le faire prochainement, laissez-nous vos remarques en commentaire.
